«Je suis tellement fatigué» sont les premiers mots qui ont le dramaturge Branden Jacobs-Jenkins diffère quand il est au téléphone. Il y a une bonne raison à cela: près d’un an après avoir remporté le Tony Award du meilleur renouveau d’une pièce pour son drame familial de Southern White, Approprié, Jacobs-Jenkins se prépare pour les Tony Awards 2025, où il est nominé pour le meilleur jeu pour However, qui go well with une famille noire politiquement proéminente à Chicago lors d’une soirée inoubliable. Dans un an empilé avec des pièces bourdonnantes comme Cole Escolahit smash, Oh, Mary!, et le Sadie Sink-dirigé John Proctor est le méchant, However est peut-être devenu le chief du pack, remportant le prix Pulitzer pour le drame et remportant le meilleur jeu aux Drama Desk Awards.
Si Jacobs-Jenkins est sorti victorieux, il sera le premier dramaturge noir à remporter le Tony pour le meilleur jeu depuis qu’August Wilson a remporté le trophée en 1987 pour Clôtures. L’absurdité n’est pas perdue pour Jacobs-Jenkins, surtout lorsque l’on considère le nombre de dramaturges noirs qui prospèrent dans le théâtre américain en ce second. «C’est comme Tarifier [Alvin McCraney], Aleshea [Harris], Dominique [Morisseau]Suzan-Lori [Parks]», Dit-il, en secouant ses pairs du dramaturge noir. »Lynn Notage n’a toujours pas gagné un Tony. Bien que les Tonys ne soient peut-être pas remarqués, les autres organismes de récompense l’ont fait. Arrêt complet. » (Il est proche: il est sept.)
En dialog avec Vainness Truthful, Jacobs-Jenkins dit qu’il se despatched «fou» avant sa deuxième cérémonie de Tony en tant que dramaturge nominé. «Je ne comprenais pas vraiment à quel level je serais déclenché en le faisant tout de suite», dit-il. « Ça a été vraiment amusant et à certains égards vraiment relaxants, mais c’est beaucoup d’énergie et beaucoup d’attentes. »
Oh, et il y a une autre raison pour laquelle Jacobs-Jenkins est plus qu’un peu épuisé. «J’ai également un enfant de trois mois à la maison», dit-il nonchalamment. « Vous vous réveillez deux fois au milieu de la nuit pour vous nourrir, et c’est tout simplement fou. C’est juste trop. »
Heureusement, l’ajout d’un nouveau membre à sa famille – lui et son mari, acteur et cabaret artiste Cheo Bourne, ont également une fille de quatre ans, Indigo, À la maison à Prospect Heights, Brooklyn – a aidé à garder les montagnes russes de sa dernière année en perspective. «C’est une toute nouvelle personne. C’est sauvage», dit-il. « Elle s’en fiche. Elle ne sait pas ce que c’est. Mais j’espère qu’un jour, elle sera comme » Je suis tellement contente que cela se passait pendant que j’apprenais à faire caca ou autre selected. « » En jonglant avec un nouveau-né et une pièce de nouveau-née peut être difficile, Jacobs-Jenkins est rempli de gratitude. «Je suis heureux», dit-il. «Je suis submergé et reconnaissant et toutes ces choses positives aussi.»
Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.
Vainness Truthful: L’année dernière, vous avez remporté le meilleur renouveau d’une pièce pour Approprié, que vous aviez écrit 10 ans auparavant. Remark cette année se compare-t-elle à l’année dernière?
Branden Jacobs-Jenkins: Les enjeux étaient plus bas. L’année dernière, notre émission a ouvert un peu plus tôt. Une fois que les nominations sont sorties, je me disais, oh, d’accord. J’ai eu peu de temps. J’étais parti en vacances. Cette année, nous avons ouvert un peu plus tard. J’ai l’impression que nous n’avions pas le temps de vraiment récupérer. Soudain, nous étions invités à toutes ces belles choses.
L’année dernière, il a été décidé que nous étions un renouveau, et cette course n’était qu’une course différente. C’était une catégorie plus petite. Les autres adorables étaient morts [laughs]. Si tu m’as demandé il y a un an si However J’allais être à Broadway, j’aurais dit: «Non, bien sûr pas». Je suis donc aussi choqué que quiconque. La façon dont le public répond a été vraiment spéciale. L’entreprise elle-même ressemble à une petite famille. Donc, ça a été un petit groupe de gens très doux, amusant et heureux. Et cela a été vraiment spécial aussi.
However Démarré au Steppenwolf Theatre à Chicago. Pouvez-vous me parler un peu du processus de développement?
Il n’y a vraiment pas beaucoup d’ensembles d’acteur à légumes dans le monde. C’est l’un de nos seuls. Ils m’ont contacté il y a près de 10 ans maintenant et ont dit: « Nous voulons parler de vous. » Je pensais qu’ils parlaient de faire une de mes pièces, comme Approprié ou quelque selected.
C’était une offre pour cette fee, et ils étaient très spécifiques. Cette époque ressentait toujours son avoine avec le Tracy Letts de tout cela, le Bruce Norris de tout cela. Ils sont comme: «La seule exigence est que vous deviez écrire pour nos membres de notre ensemble, et notre model de maison est le réalisme musculaire.» C’est la phrase qu’ils ont utilisée. Je ne pense plus qu’ils disent vraiment ça. Je me disais: « D’accord, j’aime un défi. » Je me souviens être allé sur leur website Net et faire défiler leur ensemble et se concentrer sur trois personnes qui sont toujours dans l’émission: Glenn Davis, Arenas Alana, et Jon Michael Hill, qui à l’époque étaient jeunes parvenus de l’entreprise. Dix ans plus tard, Glenn est littéralement le directeur artistique. C’était le tout début, les graines de celui-ci.
Tout ce que je savais, c’est que je voulais écrire un drame familial avec eux, puis ils allaient jouer des frères et sœurs. Au fur et à mesure que l’idée évoluait, j’ai aimé l’idée d’Alana en tant que belle-sœur, mariée à Glenn. C’est comme ça que ça a commencé. Honnêtement, c’était pur jouant autour de nous qui nous ont amenés là où nous sommes arrivés. Il a vraiment grandi de façon biologique de cette collaboration. J’aimerais pouvoir prétendre avoir une pièce et une idée entière quand je me suis assis pour écrire ceci, mais l’histoire s’est vraiment retrouvée. Et honnêtement, non, on en parle – mais 95% des pièces, c’est ainsi que cela fonctionne vraiment.
