S’il y a une selected que vous pouvez attendre d’une série dystopique comme L’histoire de la servante C’est qu’il ne se terminera pas bien avec un joli arc.
L’émission, basée sur le roman acclamé de 1985 de l’auteur canadien Margaret Atwood et a tourné en grande partie à Toronto et autour, a pris fin. Le dernier épisode est tombé sur le service de streaming au Canada tôt mardi matin.
Ne t’inquiète pas. CBC Information ne révélera aucun spoilers essential.
Pendant six saisons, June Osborne (jouée par Elisabeth Moss) nous a guidés sur un voyage inquiétant et souvent brutal à l’intérieur de Gilead – une société construite sur l’oppression entre les sexes sous un régime totalitaire et théocratique qui a pris le contrôle d’une grande partie des États-Unis et des femmes fertiles forcées à devenir des naissances déclinantes.
Mais c’est autant une histoire sur la résistance d’Osborne que sur la chute de la société.
Alors que L’histoire de la servante a enveloppé, il n’y a pas de pénurie d’émissions de télévision avec des thèmes dystopiques. Leur popularité n’a augmenté qu’au cours des dernières années au milieu des craintes de l’état de la démocratie, Wars, une crise de pandémie et financière mondiale. Les consultants et les critiques qui suivent le style disent que ces émissions peuvent nous aider à donner un sens aux bouleversements politiques ou sociétaux et au changement culturel.
« C’est une façon de commencer à élaborer nos peurs en tant que collectif », a déclaré Shana MacDonald, professeur agrégé à l’Université de Waterloo. « Nous pouvons en parler au refroidisseur d’eau. »
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Un «canari dans la mine de charbon»
Sans en donner trop, les derniers épisodes se concentrent sur une rébellion dirigée par Osborne, une armée de servantes et une résistance connue sous le nom de Mayday, visant à renverser Gilead et ses commandants oppressifs.
Pour Osborne, c’est un acte de vengeance mais aussi une autre étape dans sa quête implacable pour retrouver sa fille, Hannah, qui lui a été retirée dans le tout premier épisode et a finalement envoyé vivre comme l’enfant adopté d’un autre commandant de Gilead.
Le spectacle s’est déroulé dans un monde fictif dans un avenir pas si lointain, mais MacDonald dit que l’une des raisons pour lesquelles il était si relatable était qu’il était sur les « bords possibles ».
Atwood, qui a écrit le livre plus de 30 ans avant le début de la série en 2017, a déclaré que l’une de ses inspirations pour l’histoire était le climat politique des années 1980 et la montée de la droite religieuse aux États-Unis
« Les gens, même à l’époque, disaient ce qu’ils aimeraient faire, s’ils avaient une likelihood de prendre le pouvoir. Maintenant, cette faction est au pouvoir aux États-Unis », a-t-elle déclaré en 2017, se référant au président américain Donald Trump, qui s’était mis en fonction des mois seulement avant la première de la série.
Macdonald voit des parallèles similaires entre ce qui se passe dans Gilead et ce qui s’est passé aux États-Unis
Elle souligne l’abrogation des droits reproductifs des femmes sous Trump et la montée pronatalisme – Un mouvement pour encourager ou inciter les gens à avoir plus de bébés pour le bien de la société.
« Ce qui est si frappant à ce sujet », a-t-elle dit, « c’est à quel level il est devenu si proche de la vérité à certains égards. »
MacDonald, qui fait des recherches sur la misogynie et la tradition populaire, admet qu’elle trouve la série trop proche pour le confort et ne peut pas se faire regarder.
« C’est le canari de la mine de charbon, pour moi », a-t-elle déclaré.
Mais pour les téléspectateurs réguliers, les femmes en particulier, un spectacle comme L’histoire de la servante peut être « un peu comme faire un take a look at » pour comprendre ce que l’on pourrait faire en réalité, a déclaré Jen Chaney, un critique de télévision indépendant qui a écrit des critiques pour Vautour, Le Washington Put up et Le New York Occasions.
« C’est presque comme si nous nous préparions à une hypothétique et maintenant cela semble beaucoup moins hypothétique qu’auparavant », a-t-elle déclaré.
La nouvelle série télévisée basée sur le roman dystopique classique de Margaret Atwood trouve un nouveau public à la suite de la présidence et de la préoccupation de Donald Trump concernant les droits des femmes aux États-Unis
Pas si loin de la réalité
Quelques séries comme L’histoire de la servante ou Apple TV + Rupturedans lequel un groupe de employés de bureau a leur memento de leur vie professionnelle séparés chirurgicalement de leur vie personnelle, se déroulent dans les temps et les endroits qui ressemblent étroitement à ceux dans lesquels nous vivons.
Des émissions comme Amazon Prime Les garçonsune histoire satirique violente de super-héros qui abusent de leurs pouvoirs, ou HBO Max Le dernier de noussur une an infection fongique qui transforme les gens en monstres mutants et provoque l’effondrement de la société, peut sembler un peu au-delà du domaine de la réalité, du moins à la floor.
Les récits « pourraient être un peu farfelus et ne sont peut-être pas encore là », mais les thèmes sous-jacents sont toujours relatables, explique TreaAndrea Russworm, professeur d’arts cinématographiques à l’Université de Californie du Sud.
Par exemple, elle be aware que Le dernier de nous traite de sujets comme le licenciement de la science et de la médecine, ainsi que l’individualisme et la survie, tout en explorant les longueurs violentes que les gens peuvent aller dans des scénarios extrêmes.
Il nous donne « une voie psychologique pour explorer ce côté plus sombre de l’humanité qui a maintenant une licence gratuite pour simplement libérer sa violence », a-t-elle déclaré.
Mais il y a aussi quelque selected de thérapeutique à affronter vos pires peurs dans ces scénarios fictifs, a déclaré Lynn Zubernis, psychologue clinicienne et professeur à l’Université West Chester à Philadelphie. Elle fait également des recherches sur la psychologie des followers.
Que ce soit L’histoire de la servante ou Les garçons – sur lequel elle écrit un livre – Zubernis dit que les émissions dystopiques peuvent aider les gens à faire face à la malaise de ce qui se passe dans la société parce que vous pouvez développer vos compétences de réglementation émotionnelle et votre sens de la résilience en « vous immergeant » dans un monde qui est « dérangeant et effrayant », même si vous savez que ce n’est pas réel.
Bien qu’elle pense qu’il y a des avantages à voir des spectacles dystopiques, elle prévient qu’ils ne sont pas pour tout le monde.
« Si vous manquez ce message d’espoir et que vous vous sentez complètement dépassé par toute l’obscurité ou la violence », a-t-elle dit, « alors ce n’est pas bon pour vous et vous ne devriez pas le regarder. »
Le dernier d’entre nous, la guerre civile et les retombées ne sont que quelques exemples de la façon dont le divertissement apocalyptique semble être plus populaire que jamais. Il y a aussi un spectacle canadien organisé par Jay Baruchel, jetant un lengthy coup d’œil à la fin du monde et à notre fascination.
Pas de fin heureuse, mais ça va
MacDonald dit qu’avec une histoire comme celle-ci, vous ne devriez jamais vous attendre à une conclusion bien rangée.
« Il n’a jamais vraiment une fin heureuse parce que la société que nous connaissons s’est effondrée et nous sommes dans un nouvel endroit. »
Mais elle pense que cela peut être une bonne selected parce que le meilleur dystopie montre « Plantez la graine » qu’il y a encore des « possibilités d’un avenir meilleur ».
Même avant la finale, le public sait que ce n’est pas le dernier que nous verrons Gilead.
Atwood a écrit un suivi de L’histoire de la servante2019 Booker Prize Profitable Les testaments, qui se déroule dans Gilead 15 ans dans le futur.
Les testaments est adapté dans une série qui aurait commencé le tournage à Toronto en avril, mais on ne sait pas quand il peut être libéré.
Chaney dit que le fait que Gilead existe toujours à la fin de la série parle des implications durables des gouvernements oppressifs et autoritaires une fois qu’ils ont été en place.
« Vous devez continuer à vous battre encore et encore », a-t-elle déclaré. « Cela ne s’en va pas comme par magie. »
Londres a déployé le tapis rouge pour la légende littéraire canadienne. Nous regardons les vrais événements inspirant le dernier livre de Margaret Atwood.
